【独家】“广电奥斯卡”带来哪些思想风暴?十大问答告诉你!

2016-12-13 19:51:14来源: 热度:
12月9日,由国家对外文化贸易基地(上海)国际高科技文化装备产业基地(TCDIC)与美国国家广播电视业协会(NAB)联合主办的2016 NAB Show Shanghai暨上海国际跨媒体技术装备创新博览会圆满完成了各项工作,在中国上海落下帷幕。
 
 
此次NAB Show邀请到来自全球电影、电视、网络、新媒体等数字传媒业界的73位国际权威与专家分享真知灼见、交流创新成果,来自政府管理部门、广播电视台、互联网视听企业、影视与节目制作机构、电信运营商、智能硬件企业、投资机构、数据研究企业、科研与学术等众多各类机构参加了本届大会。主办方同时搭建起了12500多平方米的专业展馆,来自全球16个国家和地区的145家专业展商和世界知名品牌前来参展,全球顶级前沿科技有了重要的展示平台,中国国内跨媒体产业也诞生了新的发展与提升机遇。
 
NAB Show Shanghai以“跨媒体、跨技术、跨平台”为主题,对于跨媒体行业做了最前沿的预测。那么,对于2017年或者说未来的跨媒体行业究竟有何影响?以下这十大问答将告诉你!
 
一、2017年全球跨媒体产业将迎来怎样的发展趋势?总结为5大特点。
 
1、合作全球化。对于媒体产业来说,交换意见并且相互进行新技术的合作非常重要,这样的合作让广播电视业成为全球的事业,中美都面对着同样的目标,那就是为媒众带来信息教育和娱乐。
 
2、市场年轻化。中国目前的广播电视业正在蓬勃发展,媒体的大环境也在发生越来越多的变化,但是挑战也相伴而生。18岁到35岁的这一代年轻人引导着技术的革命,因此媒体的内容必须要保持年轻,跟进市场的潮流和步伐。 
 
3、内容精品化。最终UHD超高清服务将会取代一般的高清服务。电视台的数量将会更少,更少的电视台意味着内容将更优质,服务也更好,同时在竞争中也会更有优势。
 
4、要求多样化。融合新媒体,首先需要了解融合媒体的特征,在业务上,融合媒体具备有即时性、专业性、精准性的三大特点;运营上,具有平台化、产品化、多元化的特征;而在技术上,为了迎合新媒体的极大特征,也必须做到多样化、移动化、轻量化的三大要求。
 
5、 架构轻量化。从传统广播电视的技术支撑转型到融媒体技术创新和技术支撑;从封闭、厚重型系统架构,向开放、轻量型系统架构转型。通过融合媒体平台的深度运用,实现多业务的接入、多渠道的分发,以及多受众的观看,迎合新媒体发展的需求与要求。 
 
二、新媒体环境下广电发展呈现哪些方向?5大要素。
 
1、新的用户连接。视频不会消亡,直播不会消亡,但是直播的媒介在发生不可逆的变化,所以未来更多的用户会基于手机浏览信息;
 
2、新的媒体必然带来新的节目形态。简单的信息推送型节目将慢慢消失,取而代之的节目会以强互动、强直播、强当下的样态改变用户的生活;
 
3、新的媒体必然带来新的商业模式。未来的广电新媒体将以手机为中心,因为用户在分享信息的媒介以手机为主,所以现在的电视网需要包含手机连接功能;
 
4、广电应大力发展以PGC为主导的UGC。最典型的就是广播类,即专业的主持人引导节目走向,通过频繁的用户联线和嘉宾访谈,引入用户关心的内容和样式;
 
5、广电应将广告经营转变为服务经营。未来十年,才是真正的视频行业大爆发的十年,因为过去十年的视频主要集中在娱乐和泛娱乐,全国广告类收益1400亿、整个金融服务的收入近一百万亿、保险行业收入2400亿。如果基于产品化的营销以视频为中心,这将使得任何一类金融行业,实现10%或者20%的视频媒体转移营销渠道。
 
三、在互联网大背景下如何重新定义有线网络?来自广电专业人士4个答案。
 
1、 向现代传媒信息服务综合体转变。有线电视一开始以城镇作为发源地,生产结构、就业结构、居民消费模式的改变必将影响城乡规划和基础设施的一体化,而有线电视的发展也逐步向现代传媒信息服务综合体转变。
 
2、发展惠民利民的智慧广电。以新闻宣传为根本,视听节目为核心,打造电视节目、产品和服务的价值链的延伸扩展,以智能广电网、互联网和移动互联网进行综合承载,立体传播。总局提出以智慧广电来达到惠民、利民的服务,有线电视的重要支撑就是广电宽带网络的建设。
 
3、 打造文化宣传的新业态。有线电视的发展要以新视听,打造文化宣传的新业态和新生,抓住五大民生价值,实现有线电视理念的创新,有效地缩短人与人、人与物、物与物的距离。
 
4、利用OTT扩张现有渠道。OTT的内容会与现在付费电视平台进行结合,更好的满足消费者的需求,同时能够扩张有线电视目前所拥有的渠道。
 
四、虚拟现实将会给有线电视观看带来哪些变化?这里有5大亮点。
 
1、360度观影效果。360度全景不仅让观众跟外部世界进行很好的沟通,也可以让观众在电视观看过程中了解自身没有办法探访的地方。
 
2、增强与终端的互动。VR作为一个新型的业务形态,对带宽、终端的显示、内容安全和机顶盒的互动都有特别多的要求,而且这种模式也特别深受年轻人的喜爱。
 
3、VR直播试点泛起。随着VR技术的成熟,部分运营商开始VR直播试点,同时预留了一些资源,通过这样的方式改变迫切解决的问题。
 
4、内容展示方案更易落地。基于有线电视服务端的功能,整个传输的部署都不需要重新开发,利用现有的网络资源。借助手机和VR这样的移动设备端进行VR内容的展示,VR的EPG可以给用户亲临现场的感觉,整个方案是一种非常容易部署,非常容易落地的方案。
 
5、在智能机顶盒领域大有作为。VR在新一代的智能机顶盒、手机终端、教育平板这样的移动领域都有大量实力。
 
五、未来的OTT是大势所趋,面临的挑战是什么?CDN巨头Akamai告诉你:三大挑战。
 
1、用户期望无止境,带宽要跟上节奏。用户的期望没有止境,看过了高清的内容很难回到原来低质量的内容。从2020年继续发展下去,整个互联网视频分发所需要的带宽是340TB,这是比较现实的,作为一个比较保守的估计,通过行业给的预测,到2020年每秒钟在线流媒体的消费时长达到100万分钟,可以转换成每一个时刻都有差不多六千万个观众在网络上面消费互联网视频的内容。
 
2、全球互联网缺乏超级机构来管理。整个全球的互联网没有一个超级机构来管理,或者规划运营整个互联网,这是互联网最本质的问题所在,全球看到一千多个SP构建出这样的互联网,每一个小圆圈可以看出自主系统,在这个自主系统里可以有很好的网络规划,问题网络叫对等关系,变成整个运营商之间的交互是最大的问题,每个运营商都有自己的接口,这是最大的挑战。
 
3、两秒法则让OTT供应商遭受损失。从统计来看,整个OTT领域里,用户有两秒法则,当卡顿时间超过两秒钟,有用户开始放弃观看,卡顿时间越长放弃越高。这对OTT供应商来说,是一个非常大的损失。如果在互联网服务都听说过NOCC就是网管系统,把这个借鉴到广播OTT里边,就可以帮用户提供24小时监控服务,包括人员的服务以及相应的技术,加上用户,这就是实景拍摄,同时把这个技术开放给用户,用来支撑核心技术,一旦有故障发生,可以做主动性的动作帮用户实时解决质量方面的问题。
 
六、VR在广电网络转型升级有重大机遇?广电老兵看穿5大奥秘。
 
1、VR自身扩张能力强。2016是VR元年,市场大概是56亿,然而到2020年VR市场将达到560亿左右。
 
2、应用视频消费需求催生VR应用。经济方面,随着时代的发展,人们对于视频的消费需求,尤其是对VR这种新技术的应用视频的消费需求将会越来越多;文化方面,VR是引领人们的消费的一个非常重要的方面。VR的游戏、视频、感知等等方面,都与整个文化背景是息息相关的。因此广电网络转型,紧抓用户需求是重要考量。
 
3、VR直播等逐渐兴起。类似湖北广电契合家庭电视第一频率的需求,未来将在VR节目内容的制作分发、系统平台的建设、终端产品的研发推广方面重点开展VR直播、VR旅游和VR游戏业务,并与相关的厂家进行聚合,形成了长期的供应商和运营商之间的战略合作伙伴关系。
 
4、高并发、高带宽、高稳定的广电网络核心竞争力。区别于互联网的大带宽不具备传送VR、4K、8K,甚至以后16K的条件,广电网络的特有优势就是大带宽的传输。广电网络拥有内容资源,只要能够发挥优势转化1%的用户,培养用户的消费习惯,未来十分乐观。作为广电运营商要扬长避短,发挥高并发、高带宽、高稳定的核心竞争力。大家共同来发展这个VR是一种非常好的途径,也很重要的战略举措。
 
5、“云、管、端”基本战略。未来,在广电网络里面开通VR频道将成为常态。搭建平台,再将这些VR的视频传播出去。对于广电运营商而言,用户的规模优势毋庸置疑。在营销渠道方面,要利用现有的线下营业厅、掌上营业厅、微信营业厅、支付宝等线下线上的渠道,共同推动虚拟现实产品。
 
七、4K、HDR的未来怎么样?6位行业大咖共同深度剖析。
 
1、国家新闻出版广电总局科技委员会副主任杜百川:超高清HDR的发展,关键问题不在于4K、8K,而在于如何能够做到现有的系统更好的兼容。这个兼容的问题涉及到拍摄环节,编码环节,分配分发环节,接收环节,甚至包括显示器的连接环节,和显示环节。超高清实际上不单单是清晰度,还包括了高的动态范围HDR,宽的色域,高帧率和高质量环绕声或者3D声音。另一方面,静态原数据、动态原数据这两种HLG系统不需要任何内容相关的原数据,一个超高清的显示只需要知道出现在其输入端的是HLG的信号就可以,从这个角度说兼容性是比较好。
 
2、中国工程院院士丁文华:4K或UHD是广电领域下一步重要的发展方向。在技术的末端,整个超高清产业已经发生了非常大的变化。在今年的电视出厂数据中,4K的渗透率达到24%,而且通过各方面预测都能够证明一个事实,就是到2020年,4K以上的大屏渗透率会超过50%。在UHD/4K制作场景方面,既要考虑信号的电视直播,同时也要考虑后期的制作,在输出格式上,还要保证输出可能还会包括关键的内容。在分发模式上,基于多种分发,他们的编码格式按照国家的规定将采用AVS2,这个性能经过测试达到现在HEVC的编码效率。
 
3、哈曼全球销售总监鲍勃•夏普:针对于4K数字转换,同线的网络10Gbps是最大的容量,如果要做无压损的视频是不够的,但是这个跟IV比起来成本高十倍,而且还不只BOA,对SUR来说,结合音视频的理念,根据每个视频流,数据流包括音频还有控制信号控制在1比例率每秒的速度,哈曼能做到这一点就是通过压缩,两个DSDI拿到4K的,从444降到440,420。如果用互联网来进行USD服务传递,可能是更好的选择。

4、杜比实验室Dolby周惠:家庭环境不只是音频,也包括视频,对比有很多音频的经验,在视频领域也积累了经验,杜比世界领先业界提出的方案,能够看到的动态范围,远远大于今天的电视机所能够提供的动态泛味,可以看到人眼有十的五次方的感光度,白天晚上人的瞳孔放大缩小能够进行调节,今天的电视机能够提供的只有100到500nits,电影院也是一样,未来的电视机节目制作,应该是多大的动态范围,这是一个很好的问题,杜比的定义是这样,杜比不只是从色域三角,同时把亮度作为重轴,用三维的形状描述内容制作的范围,杜比的动态范围可以从0-1万nits,对于高亮的满意度80%的人需要一万nits才可以满足高亮的需求。

5、ARRI中国区销售总监康清虎:从尼特、人眼的感知、中间视觉、色域、虚拟色域等专业术语可以解释HDR为什么会成为主流。HDR技术的出现,使得播放端有了更好的设备,工作人员通过后期制作以后,可以将摄影机所能拍到的15档光圈显示的内容完全播放给观众看到,观众就可以在屏幕上看到更多的色彩,HDR可以为观众带来更多的层次,更高的亮度,细节也会表现得更清楚,这是HDR技术为电影带来的最大改变。在未来4年之内,HDR电视的产量将会达到一个高峰,HDR制作在中国将有很大的市场,HDR是真正从标清到高清的变革,它将不受距离和分辨率的影响,给观众带来非同一般的视觉体验。

6、IMAX全球副总查尔斯•林:消费者还是喜欢大屏幕,喜欢在大屏收看直播的赛事。所以现在家庭影院4K超高清还不够好。最好的做法是能够为观众提供这种沉浸式的家庭影院体验,实际上有真正存在的生态系统,整个系统中所有的部分都是非常重要的,最弱的环节决定了整个系统的能力,任何的环节对于最终用户的体验都非常好,包括内容捕捉、处理、系统回放以及整体环境,每一个单一的部分都有其重要的意义。这个内容捕捉的部分,4K的内容捕捉可以看到不同的类型,用4K或者电影院的标准分辨率,每一个分辨率都有超过800万的象素,4KUHD每秒42帧,每秒达到200Gbps,捕捉要做新的镜头、新的摄像机、改善的照明系统和处理能力、后期制作等等都需要不断的改进才能做到4K内容的捕捉。

八、有哪些企业参展NAB Show Shanghai?索尼、科视、哈曼等用新产品告诉你未来趋势。
 
1、索尼发布新品PXW-FS5及PVM-X550监视器:索尼此次参展,展示了其最新的“即拿即拍”PXW-FS5,特征是在于为摄影师在最苛刻的条件下实现机动式拍摄,此款紧凑的4K摄像机,适用于真人秀、纪录片、企业宣传片以及网络视频的制作。另一个核心产品是专注于精准调色和质量控制的55英寸4K OLED监视器——PVM-X550,作为全球首款四画面OLED监视器,每个画面都可以单独进行不同的设置,PVM——X550具有高动态范围,支持SMPTE ST 2084,HLG伽马,符合DCI-P3色域,专注于ITU-R BT.2020色域。其他还包括AXS-R7 4K高速记录单元、MCX500多机位现场制作小型切换台等产品,都是此次索尼带来的核心产品。

2、科视Christie Mirage 4KLH静态展示:科视Christie展位的主要亮点之一。科视Christie Mirage 4KLH是世界上最先进的RGB激光放映系统,能够搭载激光机架和模块,以4K/3D/120帧规格、28fL亮度放映李安导演的新电影《比利·林恩的中场战事》。该系统配备科视Christie TruLife电子平台,能够提供卓越的3DLP性能和耐用性,呈现令人震撼的视觉效果。同时展出的还有两台科视Christie HS系列1DLP激光荧光投影机将数个备受赞誉的艺术品活灵活现地重现,投影内容由科视Christie 360数字团队创建并由科视Christie Pandoras Box(潘多拉魔盒)媒体服务器驱动。
 
3、HARMAN(哈曼)STUDER调音台,Html5界面提供便捷操作体验:哈曼在全球引领着专业的音响设备,此次活动,其带来了其最新的STUDER品牌的Micro系列广播和制作数字调音台,STUDER Micro系列产品由Micro Core主机、图形用户界面以及可选的推子控制台构成,集成AoIP(网络化音频)、Lexicon效果处理以及VoiceMix自动混音专利技术。Micro系列继承了STUDER一贯的出众品质,强化了产品的价值性与功能的灵活性。
 
4、鹏博士全面推动家庭互联网战略:本次展会,鹏博士将其基于家庭的互联网展品悉数带到了NAB Show,基于鹏博士自主研发的DomyOS3.2版本的大麦盒子依然是终端产品中的佼佼者,其包含了目前最高质量的视频内容,1080P片源5000+部,4K原生片源100+部,3D内容400+部以及杜比支持的内容300+部,在高质量的内容集群中,鹏博士大麦盒子所具有的CP资源不可谓不丰富。其次,基于鹏博士本身运营商的身份,其在网络的支撑上,给予了大麦盒子极大的支持,在视频上,几乎可以不用缓冲即可实现0秒起播,并实现断点续播,并且通过鹏博士提供的宽带服务,几乎可以实现平均码流20MB/s的服务质量,看视频不缓冲,不卡顿,保障用户在最舒适的感官中实现收视体验。
 
5、SMG推出与受众多维互动的平台及管理系统:SMG开发了电视+、广播+、受众+的多款产品,包括基于电视新闻融合媒体生产平台的XNEWS产品和广播全媒体融合生产平台@Radio,在受众端开发了互动业务管理平台。通过融合媒体平台的深度运用,实现多业务的接入、多渠道的分发,以及多受众的观看,迎合新媒体发展的需求与要求。在播出平台方面,SMG自主研发的基于“Pxmagic互动图文包装产品”和“iStudio互动图文管理系统”的“播出互动图文包装”和“演播室互动图文包装”技术解决方案。为了更好地响应内容创制团队和受众面向互联网、移动互联网的现实需求,SMG自主研发了“一站式”双屏互动云端工作平台“iHub全互动云” 。平台足以实现万号归一,统筹管理;实时互动,快速上屏;用户数据,永久保留;H5互动,模板丰富;秒建活动,三步上线;两微一端,一键分发等产品特征。
 
6、东方明珠主推微影院与公交站台电视AR魔镜:作为国内新媒体的领军者,东方明珠在NAB Show上此次带来了两款新颖的产品,一个是基于互联网模式的、多元化、娱乐数字电影院线,一个是基于AR技术衍生的公交站台电视AR魔镜。百视通院线此次利用互联网云平台为各微影院提供了涵盖电影、赛事等内容的一站式服务,提供专业的电影放映设备,在影片上,其借助东方明珠新媒体股份有限公司的版权内容优势,除了精品影片之外,还能将体育赛事,演唱会直播,虚拟现实体验等多种文化娱乐内容提供到微影院中。让微影院观众享受到更丰富的娱乐体验。另一方面,东方明珠在此次活动中提供了上海智能公交站台的解决方案CBD TV,方案包含了一个41寸屏的视频区、广告图片区、公共信息区以及扫码区四个组成部分。其能够提供用户等待公交的时间,提供拍卡显示余额、互动游戏、AR互动、闪购以及裸眼互动等功能。在网络支撑上,公交大屏采用广播网+3G/4G转Wifi的方式,与用户实现双向互动。

九、科技变革如何驱动全球电影生态系统的创新发展?好莱坞电影制作人亲身传授。
 
1.高清技术缩短屏幕前后距离。高科技为艺术家提供了非常好的表达方式和呈现手段,科技驱动了电影生态的创新,电影变得越来越高清化,影片中演员所表现出的各种情绪,通过科技手段,观众都可以感同身受,这是技术赋予电影的新功能。例如IMAX支持各种全球性的娱乐品牌,技术改进方面,确保内容摄像头也是最新最先进的。IMAX电影都是用IMAX的特配镜头来进行拍摄的,确保能够真正捕捉到精彩的内容,同时又用专用的家庭影院后期制作设备,同时有自己的分发网络,有IMAX全球的独家分发网络。
 
2.科技+艺术+资本达到平衡。艺术和技术的关系是互相促进的,技术、艺术和资本结合在一起的时候,需要找到一个平衡点,只有这样才能促进新的艺术和技术的发展,满足人们对艺术和精神享受的需求。
 
3.创新方法让故事叙述更多样。找到正确的方法去触动观众,是每个电影艺术家所追求的事,技术并不会颠覆艺术的发展,相反会对艺术的发展起到推动作用。
 
4.VR技术增强新的观影体验。技术也在不断地影响电影的发布以及电影放映的过程,随着技术的进步,人们的观影体验也越来越好,特别是VR的出现,更是一项新的推动电影艺术发展的技术,人们更愿意走进电影院,进行这样的体验。
 
十、跨媒体的影片如何制作?4大重点帮你讲出更好的故事。
 
1.电影拍摄形式越来越多样化,一部手机都可以成功拍出影片,这是电影全球化的一个发展趋势,而随着观影方式的改变,“去电影院”已经成为观众观影的形式之一,怎样让影片更好的发行,成为从影人员的重要挑战。
 
2.全球的分发,更多的被观众需求驱动,了解观众的需求和偏好,与观众建立情感上的联系,成为制片的重要一环。
 
3.好的剧本非常重要,不讲故事就没有办法把观众吸引进这个故事中,因此对影片剧本的要求也是越来越高。许多媒体工作室开始关注剧本的发展,用全球视角的讲故事方法来讲故事,这成就了很多好片。
 
4.电影制作要建立全球范围内的合作,电影业的下一步发展,取决于未来的教育。而对于电影制作来说,建立全球范围内的合作关系,讲一个全球共鸣的故事,而不局限于某一个国家、某种特殊的叙述方式,才能在全世界范围内产生价值。

责任编辑:方珍